#1
Отправлено 18 Июнь 2014 - 15:05
Итак, знакомьтесь-
Домнин Геннадий Сергеевич -художник,председатель правления Армавирской городской общественнойорганизации «Творческий Союз Художников Армавир», член Творческого Союза Художников России, член Товарищества кубанских художников.
Родился Г.С. Домнин в 1951г на Кубани х. Мирский Новокубанского района как, говорится, где родился, там и пригодился. Еще в школьные годы увлекся рисованием затем живописью. Занимался в творческих кружках, принимал участие в конкурсах, завоевывая призовые места. Уроки живописи, которые дали ему в отрочестве замечательные художники Вениамин Калашников и Борис Баранников, а так же огромное желание творить позволило в будущем заняться любимым делом самостоятельно.
По профессии Геннадий Сергеевич инженер-электрик (окончил Краснодарский, ордена Трудового Красного Знамени политехнический институт). Прошел путь от рабочего до ведущего инженера, был председателем профсоюзного комитета районного масштаба. Но неизменная жажда творчества, пронесенная сквозь годы верность ему, желание увлечь любимым делом молодежь заставило пересмотреть свои жизненные приоритеты и посвятить все свое время любимому делу. Для повышения своего профессионального уровня, художник , не смотря на свой возраст, получил высшее художественное образование в Армавирской государственной педагогической Академии (специальность – «дизайн среды»). На протяжении последних 10-ти лет Геннадий Сергеевич с удовольствием занимается живописью, он является участником многих художественных выставок, его работы находятся в частных коллекциях России, Германии, Украины, Белоруссии.
На полотнах мастера горные вершины, простор кубанских полей, бурные перекаты и пороги Урупа, улицы и церкви Армавира. И все, по мнению друзей и любителей живописи Г. С. Домнина, знакомо и узнаваемо. Образ жизни позволяет художнику путешествовать, поэтому на холстах Геннадия Домнина не только родная Кубань, но и природа средней полосы России, Камчатки, Крыма.
Человек, гражданин, художник, мастер, педагог, надежный друг, охотник. В каждой перечисленной сфере его деятельности таинственно скрыта одна задача – создать для людей нечто возвышенное и прекрасное, согретое теплом своего сердца, душевное созвучие эмоций, чувств и красок.
Река Камчатка (80х120. холст. масло)
Иней (40х50, холст. масло)
Сорняки (30х40, холст, масло)
Красный угол (100х90, холст, масло)
Сумерки (40х60, холст, масло)
продолжение следует....
#2
Отправлено 18 Июнь 2014 - 16:11
#3
Отправлено 18 Июнь 2014 - 22:00
#4
Отправлено 19 Июнь 2014 - 15:07
"Апельсиновый закат" 60х80 холст, масло 2011г.
"Три брата"холст масло, 60х80 2011 г.
"Шторм" Тихий океан 80х120 хм 2013 г.
"На рейде" Авачинская бухта, Камчатка
"Незаконченное строение" 70х50 х/м 2012 г.
"Сопка любви" Авачинская бухта, п-в Камчатка холст. масло 45х60 2012г.
и в дополнении немного цветочной темы
"Сентябрь" 80х65 холст, масло 2012г.
"Рябина" 30х35 ДВП, масло 2012 г.
"Полевые цветы"60х45 к\х\м 2012г.
#5
Отправлено 19 Июнь 2014 - 19:42
очень кратенько. (но не настолько кратко.. как "К.Х.М. Д.В.П. Т.Н.Ж. растровая, 1024х768 24 бит" )
Когда написана, основной мотив, что за техника, чем прмечательна, на что обратить внимание... Молодеж, да и не молодеж, в большенстве своем.. не понимает всего этого..
#6
Отправлено 20 Июнь 2014 - 15:18
Сегодня серия картин пейзажи Северо-Запада России, Ленинградской области.
"Апрель" холст, масло 35х40 2008 г.
"Одинокая сосна" холст, масло 80х60 2008 г.
"Биоциноз" холст, масло 40х30 2008 г.
Остров холст масло 80х60 2007 г.
У деревни Ромашка холст. масло, 25х30 2004 г.
Золотая осень холст. масло 30х40 2010 г.
#7
Отправлено 23 Июнь 2014 - 16:24
Бородавко Николай Васильевич художник-пейзажист, член Союза художников России.
Родился в 1948 году в станице Абхазская, Апшеронского района, Краснодарского края. В 1977 году окончил Кубанский государственный университет, факультет художественной и технической графики. Начало творческого пути Николая Васильевича совпало с его приездом в 1978 в г. Армавир и началом работы преподавателем в детской художественной школе. Ещё будучи студентом, Бородавко увлекается работой над пейзажами. Мотивами его ранних работ становятся просторы родной Кубани, в них его привлекает её безмятежность и одновременное буйство красок природы. Работы художника маслом отличаются четким мазком, а в технике акварелью преобладают мягкость, нежность и прозрачность. Особенно это проявляется в полотнах отображающих различные уголки Армавира, его улицы, дворы, дома.
"Зима в Армавире" картон, масло.
"Течет Кубань река на Прочноокоп" двп. масло.
"Зимний полдень" картон, холст, масло 34х48. 2012г.
"Февраль на дворе" картон, масло, 34х48, 1980 г.
"Весна наступила"двп, масло
"Кубанский лес" картон. масло
"Рожкао. Золотая осень" картон, масло.
продолжение следует...
#8
Отправлено 27 Июнь 2014 - 11:31
"Кижи" холст. масло 1989 г.
"Карелия. Церковь Петра и Павла в деревне Вирма" бумага. акварель
"Вечер на скалистом берегу Валаама", холст. масло 59х77. 1988г.
"Валаам. Скалистый берег" холст. масло
#9
Отправлено 01 Июль 2014 - 15:03
«Золотая пора осени в пос. Рожкао»,картон, холст. масло 2010г.
правая часть триптиха « Псебай-скала» 2011г. холст, масло. 70х100
левая часть триптиха «Апостолы над пропастью» 2011г. холст,масло. 70х100
« Цветут абрикосы в Старой Станице», 2008г. холст, масло.
"Мельница" холст. масло 1987г.
Сообщение отредактировал maslina: 01 Июль 2014 - 15:04
#10
Отправлено 08 Июль 2014 - 11:22
Черноус Владимир Иванович, художник – пейзажист, член Творческого Союза художников России.
Родился в 1947 году в семье военнослужащего, окончив среднюю школу в1965 году, пошел по стопам отца, поступив в военное училище, тем самым связав свою судьбу с Вооруженными Силами СССР. Проходил службу в РВСН затем, окончив сначала Ленинградскую и Московскую военно-инженерные академии продолжил службу в ВКС, на космодроме «Байконур». После увольнения в запас, в звании подполковника, с 1992 года проживает в г. Армавир.
Рисовать любил с самого детства, в школьные годы занимался в художественном кружке Дворца пионеров. В последующие годы учился самостоятельно: читал специальную литературу по изобразительному искусству, в годы учебы в Москве и Ленинграде, посещал картинные галереи, писал копии с картин известных пейзажистов. Куда бы ни забросила, военная служба Владимира Ивановича, планшет с бумагой и художественные принадлежности для графики всегда были при нем. Он рисовал везде: в местах учебы, службы, в командировках, в дороге и конечно на Кубани, куда часто приезжал в отпуск.
Владимир Иванович работает в жанре живописи – пейзаж, в технике: масло, пастель, графика. Основная тема работ художника – природа Кубани, предгорье Кавказа, виды Армавира. Есть картины навеянные воспоминаниями о службе на знаменитом космодроме.
«Млечный путь». Оргалит, масло, 2013г.
«Кубань, родные просторы». Холст, масло, 2013г.
«Весна в Архызе». Оргалит, масло, 2013г
«Сибирский марток». Оргалит, масло, 2014г.
]
«Архыз. Калина красная». Оргалит, масло, 2013г.
#11
Отправлено 14 Июль 2014 - 16:02
В Доме Дангулова состоялось открытие выставки работ Елены Басовой, известной в городе поэтессы, художницы, музыканта. В основе экспозиции – панно, выполненные в технике рельефной аппликации, и графика.
Под руками художницы оживают пестрые лоскутки ткани, преображаясь в цветущие поля, горные пейзажи, в героев сказок и литературных произведений. С картин на нас глядят знакомые с детства Садко и Снегурочка, Снежная королева и задорная Солоха, красавица Оксана и влюбленный в неё кузнец Вакула.
По сказкам Пушкина художница создала целую серию аппликаций, показав себя прекрасным иллюстратором. Интересны и своеобразны графические работы Елены, представленные на выставке, портреты «Любимая бабушка», "Демон", "Тамара" и т.д.. Выставка продлится до конца августа, приглашаем всех любителей и почитателей самобытного искусства Елены Басовой.
#12
Отправлено 21 Июль 2014 - 22:07
иногда встречал их с Бородавко Николаем Васильевичем за городом в лесу на пленэре ....
еще раз повторюсь-отличная тема.....
#13
Отправлено 08 Сентябрь 2014 - 11:39
#14
Отправлено 08 Сентябрь 2014 - 15:59
Татьяна Григорьевна Хомякова, член Союза художников России с 1995 года, закончила Ленинградское художественное училище и Московский педагогический институт - художественно-графический факультет. Родилась она в с. Осмонь Орловской области. Принадлежит к семье сельской интеллигенции: мама - учитель, папа - директор школы. Детство прошло в деревне, а подружками были дети доярок да трактористов. В детские годы у Татьяны и обнаружилась тяга к прекрасному. Для школы закупали большие, иллюстрированные книги по искусству, репродукции картин из музеев. Она имела возможность (папа как ни как - директор!) брать эти книги домой, перечитывала, с восхищением рассматривала. "Как можно создать такую красоту?"- не раз мелькало в мыслях. Ей казалось, художники - не земные люди, а небожители. И быть художником - счастье. Она решила непременно стать художником. Так в детстве и определилась ее Судьба, её дальнейшая жизнь. И мечта её сбылась!
Профессия у Татьяны Григорьевны двойная: учитель и художник. Около 20 лет преподавала в художественной школе. Руководила изостудией. Известна как дизайнер, создавала интерьеры помещений, оформляла детские сады. Хомякова - художник разноплановый, она занимается живописью, скульптурой, графикой. У неё много рисунков, портреты,только классический стиль, скульптор малых и больших форм, настоящий Мастер. Едва закончила Московский институт, неожиданно поняла, что увлечена керамикой. "Керамика стала моей болезнью, вытеснила страсть к живописи", - признаётся Татьяна Григорьевна. Её работы - это особый мир. В них - душа художника, её чувства и эмоции. Фантазии на грани гротеска. Переплетение реальности и вымысла. А в итоге - отображение жизни. Мир зверей и людей. Причудливый, своеобразный. Много забавных, даже озорных, просто смешных, с любовью и чувством юмора сделанных талантливыми руками.
ироническая работа "Бабы -дуры"
продолжение следует...
#15
Отправлено 08 Сентябрь 2014 - 22:28
maslina (08 Сентябрь 2014 - 11:39) писал:
когда то ...очень..очень очень давно(из другой жизни), он был у меня преподавателем по декоративно-прикладному ..графика,чеканка,мозаика,гравюра и т.д....потом видел иногда его то в городе ,или за городом ...одного или с кем либо из художников...общались про жизнь и творчество...но дома у него никогда не был....
в теме увидел работы его друзей и вспомнил о нем....
кроме него были еще отличные преподаватели из того далекого времени -это Мельникова Любовь Васильевна, а так же Петроченкова Л.Г и Алаторцев Г.В.....
если родственники Геннадия Михайловича не идут на контакт ,значит не приемлют ....видимо на то есть весомые причины...у кого то сердца ожесточаются...у кого то просто отрешаются от повседневности, суетности мира...
перемены в стране за последние двадцать лет ,у многих искалечили-жизнь...но каждый перенес эти невзгоды по своему...
время расставит все по своим местам.....для кого то....триумф, а для кого то-забвение.... (каждому своё)...
#16
Отправлено 09 Сентябрь 2014 - 11:24
Скульптурная композиция у "Маленькой страны".
Мало кто знает, что в 2012 году она сделала композицию "Репка" к Дню города буквально за месяц, за что и получила Благодарность главы города.
А сфинксы? Не раз проезжала мимо них, даже не подозревая, что и они - работа Татьяны Хомяковой.
А я на днях на рынке, чисто случайно, увидела магнитики с ЕЁ булгаковским котом! О, "Кота", полагаю, знают все! Это тема для отдельного разговора. Отношение горожан к нему, прямо скажем, неоднозначное. От призывов улыбаться и понимания иронии композиции, до полного её неприятия. Скульптуру несколько раз ломали, переносили, однажды она даже исчезла. Почему такое неприятие "Кота" у части армавирцев? "Многие посчитали его памятником…нечистой силе!" - с иронией говорит автор этого самого "Кота". Но... Помилуйте! Какая нечистая сила! Откройте булгаковский бессмертный роман "Мастер и Маргарита". Да, кот булгаковский, однако не Бегемот, а наш, армавирский, упомянутый в романе. Но, не имеющий абсолютно никакого отношения к бесовщине. Безвинно пострадавший кот, которого подвыпивший мужичок, связав ему галстуком передние лапы, тащит в милицию. Вспомните: "…Тем временем старушка, узнав от соседей, что её кота замели, кинулась бежать в отделение и поспела вовремя. Она дала самые лестные рекомендации коту, объяснила, что знает его пять лет, с тех пор, как он был котёнком, ручается за него, как за самое себя. Доказала, что он ни в чём не замечен и никогда не ездил в Москву. Как он родился в Армавире, так в нём и вырос, и учился ловить мышей…". Ну и?...Где же нечистая-то?
"Создавая памятник, хотела добавить юмора в жизнь армавирцев," - признаётся Татьяна. - Мне говорили, что дети "Кота" любят, подходят и гладят, жалея". Будем считать, что, своей известностью (отчасти!) Хомякова обязана нашему чёрному коту, а по большому счёту - М. Булгакову, это он прославил юмором Армавир через чёрного кота. Надо сказать, что вообще-то, макет "Чёрного кота" Татьяна слепила для канала "Культура" в 2002 г. Тогда Ленинградское ТV снимала сюжет о нескольких людях нашего города, в их числе оказался сюжет с Татьяной Хомяковой и "Котом". Идея создания большой скульптуры возникла позже. Татьяна решила восстановить справедливость и сделать подарок армавирцам. Когда в Москве в музее М. А. Булгакова узнали о том, что в Армавире открыли памятник булгаковскому коту, к Татьяне обратилась директор музея И. О. Мишина с просьбой сделать копию памятника для музея. Скульптор выполнила просьбу музейщиков, сделала немножко другую скульптуру и поменьше. Сама отвезла в Москву. У неё висит благодарственное письмо дирекции музея М. А. Булгакова за передачу в дар скульптуры.
Впрочем, грамот и благодарностей за участие в выставках и конкурсах у неё масса. Из последних - Благодарность главы города за активное участие в вопросах благоустройства в 2012 году, краевой Диплом лауреатов "Семье Хомяковых за сохранение и развитие традиций семейного художественного творчества" ( 2012 г. ). Грамоты за участие в традиционной выставке "Зимний цветок" в Гулькевичах. Много публикаций посвящено таланту Т. Г. Хомяковой в местной, краевой, и в российской прессе.
Продолжение следует...
Сообщение отредактировал maslina: 09 Сентябрь 2014 - 11:26
#17
Отправлено 25 Ноябрь 2014 - 17:14
Требушный Геннадий Михайлович.
родился в 1940 году в г. Соликамске Пермской области. В 1957 году окончил среднюю школу. В 1965 году поступил в Политехнический институт на химический факультет, не окончив которого, поступил в Краснодарское художественное училище. После окончания училища получил распределение в Армавирскую детскую художественную школу, где проработал 6 лет преподавателем. С 1978 по 1998 год проработал художником в оформительских мастерских художественного фонда Союза художников СССР. В 2005 году был принят в Союз художников России, участвовал в выставках в городах: Москва, Ленинград, Краснодар, Армавир и т.д."Армавирский собеседник" 9 апреля 2002 года.
и несколько фото его картин
К сожалению это все, что мне удалось обнаружить в запасниках нашей библиотеки.
Сообщение отредактировал maslina: 25 Ноябрь 2014 - 17:19
#18
Отправлено 27 Ноябрь 2014 - 12:17
"Весна в Теберде"
Сообщение отредактировал maslina: 27 Ноябрь 2014 - 12:18
#19
Отправлено 30 Апрель 2019 - 15:57
Площадка и режим работы выставки: 18 апреля – 31 мая 2019
Выставочный зал Дома Дангулова / ул. Ленина 84, Армавир / пн-пт с 9:00 до 18:00,
сб-вс с 10:00 до 18:00
Контакты: тел.: 8 (86137) 3-10-35 / vystavochnyy@mail.ru /
Информационные ресурсы: https://vk.com/vzarmavir, https://www.ok.ru/group/54746562035931, https://www.facebook...oups/vzarmavir/, https://www.instagram.com/vzarmavir/.
МАРАХИНА ВАЛЕРИЯ ВЛАДИМИРОВНА
Художник-живописец и график.
Родилась в 1986 г. в городе Армавире. С отличием окончила Брянское художественное училище (2006) и Российскую академию живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова (факультет «Живопись», мастерская историко-религиозной живописи, 2015).
Работы Валерии Марахиной экспонировались в центральных выставочных залах Москвы, Санкт-Петербурга и Брянска. Она участвовала в нескольких региональных и городских художественных выставках. Первая персональная выставка Валерии состоялась в 2005 году в Армавире. В 2017 году в Москве прошла персональная выставка Валерии и её брата, скульптора Константина Марахина.
Валерия Марахина – участница пяти пленэров, в том числе в рамках проектов Министерства культуры РФ и Российского фонда культуры «Передвижная академия искусств» (Ясная Поляна Тульской области) и «Весна на озере Гарди» (город Гарньяно, Италия).
Принимала участие в росписи стен и иконостасов нескольких православных храмов в Москве и Подмосковье, в росписи иконостаса Николо-Перервинского монастыря (г. Москва).
Работает в разных жанрах и технике.
Новая экспозиция «От юного дарования к зрелому мастеру», открывающаяся в Выставочном зале Дома Дангулова города Армавира, посвящена портрету московской художницы Валерии Марахиной.
Портрет (фр. portrait, от старофранц. portrair – «воспроизводить что-либо черта в черту», от лат. persona – «личность, особа») – это самостоятельный жанр в изобразительном искусстве, показывающий индивидуальные черты конкретной личности. Портрет рассказывает о внешности человека, отображает его внутренний мир, передаёт социальный статус и принадлежность к той или иной эпохе.
Различают следующие виды портрета: парадный, исторический, камерный, женский, мужской, аллегорический, групповой, жанровый, костюмированный, автопортрет и т. д. По способу исполнения портрет разделяют на масляный, акварельный, карандашный, пастельный, гравированный, фотографический и др.
На данной выставке представлены как парадные: «Портрет старика с седой бородой» (2014), «Костюмированный портрет» (2013), так и бытовые портреты: «За работой» (2010), «Евдокия» (2017) и др. Есть портреты современников художника, учебные академические постановки. «Сказ о мудрой княгине» (2012) и «Борис Годунов» (2014) - групповые портреты на историческую тему.
#20
Отправлено 30 Апрель 2019 - 22:28
Картины Геннадия Михайловича Трибушного - застала на стадии завершения. По всему второму этажу, где занимался исторический факультет, они привлекали к себе особенное внимание. В них каждая деталь была отмечена своим культурологическим смыслом. И эти огромные полотна были ими так щедро наполнены, что рассматривать их можно было часами. Жаль, не догадалась тогда всё это сфотографировать. Помню, как ироничный Сергей Степанович Лукьяненков организовал на своей паре экскурсию по местной "галерее", предлагая будущим светилам исторической науки поразмыслить над увиденным, применить живописные образы к фактам, обобщить увиденное в форме отчёта-эссе. Он долго потом смеялся над нерадивыми студентами, высказывая при этом, уважение к художнику. Царствие им Небесное, обоим - Геннадию и Сергею. Пусть, там встретившись за неспешной беседой вечности, обсудят и культурное, и историческое.
Количество пользователей, читающих эту тему: 0
0 пользователей, 0 гостей, 0 скрытых пользователей